0
0
0

Музыка в классицизме

Музыка в классицизме

Классицизм, берущий своё начало из эпохи Просвещения является временем радикальных перемен во всех видах искусства. Если есть необходимость сделать доклад на тему «классицизм», очень важно уметь выделить его роль в жизни человечества. Избавившись от напыщенности и вычурности, творчество становится простым и естественным. Чтобы понять его влияние на мир и современную культуру, стоит рассмотреть кратко классицизм в музыке, первые сообщения о его возникновении, его основные свойства и характеристики.

Начало новой эпохи

Мировое искусство не стоит на месте, постоянно совершенствуясь и изменяясь. На смену эпохе Возрождения пришёл классицизм, формирование и развитие которого берёт начало в конце 17 века во Франции. Этот стиль искусства был куда более прост и естественен, в отличие от предыдущего высокопарного и вычурного барочного стиля. Среди основных особенностей можно отметить следующие:

  • Идеализм
  • Логическая завершённость
  • Чёткость
  • Гармоничность
  • Простота
  • Естественность

Изменилась форма и содержание музыкальных произведений того времени. Композиторы активно совершенствовались в жанрах оперы, сонаты и симфонии.

Искусство отличалось от пышного и высокопарного барокко лаконичностью, рациональностью и логичностью. Любое творческое произведение обладает типологичностью и общностью, зачастую строится по определённым строгим канонам. Данный стиль достаточно строг и серьёзен, в нём главенствует преобладание разума над чувственностью, индивидуализм в творчестве не поощряется. Классицизм мог делится на 2 жанра: «высокий» и «низкий». Дадим им определение.

«Высокие» жанры, для которых характерны торжественность и обращение к античности и религиозности были ода, трагедия и гимн. «Низкими» жанры, основными чертами которых являлись противоречивость и обращение к народному быту были басня и комедия.

В творчестве характерны единство действия и времени, места. Строгое следование принятым правилам и нормам — основа классицизма. Одновременно с этим он прост и понятен, так что понять его может даже ребёнок. Особенность классицизма в том, что в нём театр, музыкальное и изобразительное искусство воспевают человеческие поступки и подчинение эмоций и чувств разуму.

Музыкальная культура

Частные музыкальные общества, оркестры и салоны, в огромном количестве заполнившие европейские города, стали результатом бурного и стремительного развития новой творческой эпохи. На улицах городов стало больше открытых концертных и оперных представлений. В тот период Вена стала настоящей столицей музыкантов всего мира. Вот тройка известнейших венских классиков, запечатлевших свои имена в истории:

- Йозеф Гайдн (1732 -1809)
- Людвиг ван Бетховен (1770 — 1827)
- Вольфганг Амадей Моцарт (1756−1791)
Самыми популярными жанрами в творчестве Гайндна и Бетховена были соната, концерт и симфония. Каждому из венских классиков были свойственна яркая и неповторимая индивидуальность. Представители венской школы были настоящими виртуозами в исполнении любых жанров музыки: от бытовых песен до сложных симфоний.

Йозеф Гайдн

Можно рассмотреть в качестве примера жизненный путь и творчество Йозефа Гайдна из тройки вышеупомянутых великих композиторов того времени.

Самый первый из них, знаменит тем, что творил свою музыку на протяжении полувека, преодолел вековой рубеж, вступив в 19 столетие. Каждый этап венской классической музыкальной школы был отмечен его творчеством, в котором была и энергичность, и новизна, и гармония.

Он появился на свет в обычной семье каретного мастера. С ранних лет многие стали замечать музыкальную одарённость мальчика. Поэтому начиная с 6-летнего возраста он учился играть на клавесине и скрипке, выступал в церковном хоре, а позднее (переехав в Вену) становится певцом в столичной капелле. Многие были восхищены красотой и чистотой его пения. Однако в какой-то момент голос сломался по природным причинам, и с пением в капелле пришлось завязать.

Настал сложный жизненный период для начинающего композитора, но он прикладывает все усилия, чтобы получить лучшее музыкальное образование на высочайшем уровне. Он не впал в отчаяние, не утратил ни жизнерадостности, ни чувства юмора, ни энтузиазма. В 1759 году начинается расцвет его творчества. Граф И. Морцин назначает его своим капельмейстером, и он начинает активно писать для инструментального состава свои первые произведения: сонаты, симфонии, квартеты.

В какой-то момента капелла распалась, и Гайдна приглашает к сотрудничеству князь П. Эстерхази. Начался важный жизненный этап в карьере музыканта. В новой капелле композитора ждут довольно большое количество обязанностей, и что самое страшное, крайне жёсткие условия творчества:

- нет прав сочинять собственную музыку
- нет прав писать для других
- нет права даже выезжать из имения князя


В таком страшном положении молодой музыкант находился долгих 30 лет, и его единственной отрадой был потрясающий, невероятно талантливый оркестр, бывший непосредственно под его руководством. Изоляция не помешала Гайдну стать музыкантом мирового уровня. Его музыка звучала во многих европейских странах, завоёвывая сердца всё новых поклонников.

Гайндн хоть и был крайне жизнерадостным человеком, многие из его творений пропитаны грустью и тоской. Унизительное и почти рабское положение служит тому хорошим объяснением. Названия отдельных симфоний крайне красноречивы:

- «Траурная»
- «Прощальная»
- «Страдание»
Долгожданное освобождение Гайдн получил после смерти князя, и он отправился путешествовать по другим странам. Его жизнь заиграла новыми красками. Он написал «Лондонские» и «Парижские» симфонии после своих путешествий.

В Лондоне, находясь под впечатлением от творчества Генделя, Гайдн создал знаменитые музыкальные произведения «Времена года» и «Сотворение мира». Остаток своих дней он прожил в Вене и близлежащем Гумпендорфе, продолжая восхищать своих поклонников своими произведениями. Всего было написано более 1000 музыкальных творений.

Что дал миру классицизм

После краткого экскурса в эпоху классицизма в музыке, можно заметить, что она произвела самую настоящую творческую революцию. Он стремительно развивался и рос за счёт принципов добра, простоты, естественности, правды, логики и рационализма. Составляя учебный реферат, можно отметить тот факт, что от классицизма произошли современные направления музыки: неоклассицизм, полистилистика и другие.

Комментарии